Skip to main content

നൃത്തത്തിൽ ഞങ്ങൾ കണ്ണാടികൾ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കുന്നുവെന്ന് പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യേണ്ട സമയമാണോ?

നൃത്തത്തിൽ ഞങ്ങൾ കണ്ണാടികൾ എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കുന്നുവെന്ന് പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യേണ്ട സമയമാണോ?

നിങ്ങൾ സ്റ്റുഡിയോയിൽ നടക്കുന്നു, നിങ്ങൾ ആദ്യം ചെയ്യുന്നത് കണ്ണാടിയിൽ നിങ്ങളുടെ വസ്ത്രം പരിശോധിക്കുക എന്നതാണ്. നിങ്ങൾ ഒരു പുതിയ നൃത്തസംവിധാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, അത് എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കാൻ നിങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനം ഉപയോഗിക്കുന്നു. കൊറിയോഗ്രാഫർ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു തിരുത്തൽ നൽകുമ്പോൾ, അത് ശരിയാക്കാൻ നിങ്ങൾ സ്വയം വീണ്ടും എത്തിനോക്കുന്നു.

മിക്ക നർത്തകരും ദിവസത്തിൽ മണിക്കൂറുകളോളം കണ്ണാടിയെ ആശ്രയിക്കുന്നു. ഞങ്ങളുടെ വരികൾ സ്വയം ശരിയാക്കാനും ഞങ്ങളുടെ ചലനം എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് കാണാനും ഇത് സഹായിക്കും. എന്നാൽ അമിതമായി ആശ്രയിക്കുന്നത് ദോഷകരമാകുമെന്നതിന് തെളിവുകളുണ്ട്.

ഇമേജ് പ്രശ്നങ്ങൾ
ഡാൻസ് ക്ലാസിലെ മിററുകളുടെ അമിതമായ ഉപയോഗം നെഗറ്റീവ് ബോഡി ഇമേജുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് അടുത്തിടെ നടത്തിയ ഒരു പഠനം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. "നൃത്തം ചെയ്യുന്നവരിൽ ഉയർന്ന അളവിലുള്ള ശരീര ഇമേജ് പ്രശ്നങ്ങളും ഭക്ഷണ ക്രമക്കേടുകളും ഉണ്ട്, സ്റ്റുഡിയോയിൽ ഇത് എന്താണ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത്?" പഠനത്തിന്റെ രചയിതാക്കളിലൊരാളായ സാലി റാഡൽ പറയുന്നു.

റാഡലും സഹ ഗവേഷകരും ബോഡി ഇമേജിനെ പ്രാരംഭ തലത്തിൽ താരതമ്യം ചെയ്തു, എമോറി യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ മിറർ ചെയ്തതും മിറർ ചെയ്യാത്തതുമായ ക്ലാസ് മുറികളിൽ കോളേജിൽ മോഡേൺ, ബാലെ എടുക്കുന്ന വനിതാ നർത്തകർ. സെമസ്റ്റർ അവസാനത്തോടെ, മിറർ ചെയ്ത ക്ലാസ് മുറികളിലെ ആധുനിക, ബാലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് അവരുടെ ശരീരത്തെക്കുറിച്ച് മോശമായി തോന്നി.

പല നർത്തകികൾക്കും, കണ്ണാടിയുടെ ആഘാതം സ്റ്റുഡിയോയ്‌ക്കപ്പുറത്ത് അവരോടൊപ്പം നിൽക്കുന്നു. "ഞാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും അപൂർണതകൾക്കായി തിരയുകയാണ്. ഞാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും ചെറിയ കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധാലുവാണ്, ഇത് എന്റെ ജീവിതത്തിലെ മറ്റ് മേഖലകളിലേക്ക് സഞ്ചരിക്കുന്നു," കൊളാഷ് ഡാൻസ് കളക്റ്റീവ് നർത്തകിയായ മിയേഷ മക്ഗ്രിഫ് പറയുന്നു. "സ്റ്റുഡിയോയ്ക്ക് പുറത്ത്, നിങ്ങൾ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഇത് ശരിയാക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയാണ്."

ശരീര ബോധവൽക്കരണത്തിന്റെ അഭാവം
കണ്ണാടിയിൽ ആശ്രയിക്കുന്നത് നർത്തകികളെ അവരുടെ ചലനം എങ്ങനെ അനുഭവപ്പെടുന്നു എന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ കാരണമാകുമെന്ന് റാഡൽ പറയുന്നു. "അവർ സ്വയം വസ്തുനിഷ്ഠമായി പെരുമാറുന്നു, മാത്രമല്ല അവർ അവരുടെ പ്രോപ്രിയോസെപ്റ്റീവ് സംവേദനങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നില്ല."

ബഹിരാകാശത്ത് അവരുടെ ശരീരത്തെക്കുറിച്ച് പൂർണ്ണമായി അറിയുന്നതിൽ നിന്ന് വിദ്യാർത്ഥികളെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാൻ കണ്ണാടിക്ക് കഴിയുമെന്ന് ഹോഫെഷ് ഷെച്ചർ കമ്പനിയുടെ റിഹേഴ്സൽ ഡയറക്ടറും ഫ്രീലാൻസ് അധ്യാപകനുമായ ഫ്രെഡറിക് ഡെസ്പിയർ വിശ്വസിക്കുന്നു. "കണ്ണാടി അംഗീകാരത്തിനുള്ള മാർഗമായി മാറുന്നു," അദ്ദേഹം പറയുന്നു. "നീങ്ങുന്നതിന്റെ സന്തോഷം കണ്ടെത്തുന്നതിനുപകരം അവർ ശരിയോ തെറ്റോ ചെയ്യുന്നുണ്ടോ എന്നതിലാണ് അവർ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്."

താരതമ്യ ഗെയിം
കണ്ണാടിയിൽ ഉറ്റുനോക്കുമ്പോൾ, സമപ്രായക്കാർക്കെതിരെ സ്വയം തീരുമാനിക്കാൻ ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ സാധ്യതയുണ്ട്. റാഡലിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വസ്തുനിഷ്ഠമായ സ്വയം അവബോധ സിദ്ധാന്തത്തിലൂടെ ഇത് വിശദീകരിക്കാം. "നിങ്ങൾ സ്വയം കാണുമ്പോൾ, മറ്റുള്ളവരെ സ്വയം താരതമ്യം ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾക്ക് സഹായിക്കാനാവില്ല," അവൾ പറയുന്നു. അത് സ്വയം വിമർശനത്തിന്റെയും നിഷേധാത്മകതയുടെയും സർപ്പിളിലേക്ക് നയിച്ചേക്കാം.

ഇത് അവൾക്ക് ശരിയാണെന്ന് മക്ഗ്രിഫ് കണ്ടെത്തി. "ഞാൻ കണ്ണാടിയിൽ നോക്കുമ്പോൾ ഒരുപാട് തവണ, ഞാൻ എന്റെ സമപ്രായക്കാരെയും അവരുടെ ചലനം എങ്ങനെ കാണുന്നുവെന്നും നോക്കുന്നു," അവൾ പറയുന്നു.

മാറ്റത്തിലേക്കുള്ള ഘട്ടങ്ങൾ
കണ്ണാടിയിലുള്ള നമ്മുടെ ആശ്രയത്തിനപ്പുറത്തേക്ക് നീങ്ങാനുള്ള ചില പ്രായോഗിക മാർഗങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഫോക്കസ് മാറ്റുക:

നൃത്ത പരിശീലനം കണ്ണാടികളിൽ നിന്ന് മാറുന്നതിന് അധ്യാപകർ വഴി നയിക്കണം. "നൃത്ത അധ്യാപകർ കണ്ണാടിയിലെ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരാകുകയും അവരുടെ ആശയങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന് മറ്റ് മാർഗ്ഗങ്ങൾ തേടുകയും വേണം," റാഡൽ പറയുന്നു.

അവരുടെ ശ്രദ്ധ മാറ്റാൻ ഡെസ്പിയർ അധ്യാപകരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. "വായുവിൽ മൂന്ന് തിരിവുകൾ നടത്താൻ കഴിയുന്നത് എല്ലാം അല്ല," അദ്ദേഹം പറയുന്നു. "നിങ്ങളുടെ ശരീരത്തിലെ സംവേദനത്തിൽ അങ്ങേയറ്റത്തെ സൂക്ഷ്മത കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്നത് വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതിലുള്ള ആനന്ദം കണ്ടെത്താൻ വിദ്യാർത്ഥികളെ കൊണ്ടുവരാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുമെങ്കിൽ, അത് കണ്ടെത്താൻ അവർക്ക് കണ്ണാടി ആവശ്യമില്ല."

സമവാക്യത്തിൽ നിന്ന് കണ്ണാടി പുറത്തെടുക്കുക:

അധ്യാപകർക്ക് ചില സമയങ്ങളിൽ കണ്ണാടി മറയ്ക്കാം അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് സ്റ്റുഡിയോയുടെ പിൻഭാഗത്ത് അഭിമുഖീകരിക്കാം. നർത്തകികൾക്ക് അവരുടെ ശരീരത്തിൽ കൂടുതൽ അടിത്തറയിടാനുള്ള ഉപകരണമായി ഡെസ്പിയർ ഗൈഡഡ് ഇംപ്രൂവ്‌സേഷൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. "ഇത് ശരിക്കും ശരീരത്തിൽ എന്തെങ്കിലും അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്നതിനുപകരം അതിന്റെ ചലന മാർഗ്ഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ അനുവദിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്," അദ്ദേഹം പറയുന്നു. "നർത്തകികൾക്ക് അവരുടെ വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ച് അറിയാനും അവരുടെ വികാരങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി മാറ്റങ്ങൾ വരുത്താനും ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു."

സോമാറ്റിക് ടെക്നിക്കുകൾ പരീക്ഷിക്കുക:

അലക്സാണ്ടർ ടെക്നിക്, ഐഡിയോകൈനിസ്, ഫെൽ‌ഡെൻ‌ക്രെയ്സ് രീതി എന്നിവ പോലുള്ള സോമാറ്റിക് പ്രാക്ടീസുകൾ‌ ഉൾ‌പ്പെടുത്തുന്നത് നർത്തകരുടെ ചലനാത്മക അവബോധം വർദ്ധിപ്പിക്കും. "വിദ്യാർത്ഥികൾ അവരുടെ ചലനാത്മക ഫീഡ്‌ബാക്കിനെ കൂടുതൽ ആശ്രയിക്കാൻ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്," റാഡൽ പറയുന്നു. "ഒരു പ്രസ്ഥാനം എങ്ങനെ അനുഭവപ്പെടുന്നുവെന്ന് വായിക്കാൻ അവർ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്."

റീഫ്: https://www.dancemagazine.com/mirrors-in-dance-classes-2651337773.html

 

लेख के प्रकार