ರಾಮವಿಲಾಸದ ಸಂಗೀತ

ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಶರ್ಮಾ ಒಬ್ಬ ಆಳವಾದ ವಿದ್ವಾಂಸ, ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಚಿಂತಕ. ಅವರ ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ, ಅದರ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಶಗಳು ಬಹುಶಃ ಈಗಲೇ ಆರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ.

ಅವರ ಬರಹಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿಂತನೆಯು ಹಿಂದಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಓದುಗರಿಗೆ ವಿರಳವಾಗಿ ಒಡ್ಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರನ್ನು ಕವಿ ನಿರಾಲಾದಲ್ಲಿ ಓದುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೊಸ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ ಅವರು ಬೃಂದಾವನ ಲಾಲ್ ವರ್ಮಾ, ಪ್ರೇಮಚಂದ್ ಮತ್ತು ನಾಗರ್ ಜಿ ಮೇಲೆ ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಅವರು ಬಾಂಗ್ಲಾದ ಬರಹಗಾರರಾದ ರವೀಂದ್ರ ಮತ್ತು ಶರತ್ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಆಂಗ್ಲ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಆಳವಾದ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರು ಲಿಯೋ ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್‌ನಿಂದ ಬೋರಿಸ್ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್‌ವರೆಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಿದ್ದರು. ವಾಲ್ಮೀಕಿ ಮತ್ತು ಭಾವಭೂತಿ ಸಂಸ್ಕೃತದಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಕಾಳಿದಾಸ ಗ್ರೀಕ್ ದುರಂತಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳ ಮೌಲ್ಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ತನಿಖೆ ಮಾಡಿದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅವನ ಚಿಂತನೆಯ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿತ್ತು - ಆದರೆ ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳು ಕೂಡ ಅವನ ವಿಷಯಗಳಾಗಿದ್ದವು. ನಂತರ ಅವರ ಬರವಣಿಗೆ ದೇಶ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಹರಡಿತು, ಈ ಬರವಣಿಗೆ ಸರಳ ಬರವಣಿಗೆ ಅಥವಾ ಏಕಮುಖ ವಿಮರ್ಶೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಾಮಾಜಿಕ ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಕೃತಿಗಳ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಅವರ ಕನಸುಗಳು, ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಉಪಕರಣಗಳು, ಸಮಾಜದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ, ಒಂದು ಯುಗ ಮತ್ತು ಅವಧಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ನಾನು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದೆ.

ಮಾರ್ಕ್ಸ್‌ವಾದದ ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಅಥವಾ ಆಡುಭಾಷೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಭೌತವಾದವನ್ನು ಮೈಗೂಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಚಿಂತನೆಯ -ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರವನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಂಡು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಿದ್ದರು - ಇಂದಿಗೂ ಮಹಾನ್ ನಿಷ್ಠಾವಂತರು ಈ ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚರ್ಚೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವಾಗ - ಮತ್ತು ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಅವರು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿದರು 'ಅರ್ಜಿ ಹಾಕುವುದು'. ಆದರೆ ಅವರು ಮಾರ್ಕ್ಸ್‌ವಾದದ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರ ಮೂಲಕ ಸರಳೀಕರಿಸುತ್ತಿದ್ದರಲ್ಲ - ಅವರು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸುವವರಾಗಿದ್ದರು. ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಯುಗದ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ, ಅವನು ಕಾಳಿದಾಸನನ್ನು ಓದಿದಾಗ ಅಥವಾ ಕಾಳಿದಾಸನಲ್ಲಿ ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಯುಗವನ್ನು ಓದಿದಾಗ, ಅವನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ - "ಕಾಳಿದಾಸನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಆ ಕಾಲದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಅದರ ಬಹುಭಾಗವು ಆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ . " ಅವನು ಒಂದು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನೂ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಾಳಿದಾಸನಲ್ಲಿ ನಾವು ಏನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರೂ, ನಾವು ಅದನ್ನು ಆ ಯುಗದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾಸ್ತವವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಅಂತೆಯೇ, ಅವರು ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ದುರಂತ ನಾಟಕಗಳಾದ ಬ್ರೂಟಸ್, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್, ಕ್ಲಾಡಿಯಸ್, ಮ್ಯಾಕ್ವೆತ್, ಲೇಡಿ ಮ್ಯಾಕ್‌ವೆತ್, ಕಿಂಗ್ ಲಿಯರ್ ಮತ್ತು ಡೆಸ್ಡಿಮೋನಾದ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ನೈತಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುವ ಮೂಲಕ ಯುರೋಪಿನ ನವೋದಯದ ಕರಾಳ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮೂಲೆಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಆಡುಭಾಷೆಯ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಲಿಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಏಕೆಂದರೆ ಯಾವುದೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ವಾಯತ್ತವಾಗಿ ಹುಟ್ಟುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕತ್ತರಿಸಲ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ಯುರೋಪಿನ ನವೋದಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಭಿನ್ನ ಕಲೆಗಳು, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಗಳು, ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ತಾಜ್ ಮಹಲ್, ತುಳಸಿ ಮತ್ತು ಟಾನ್ಸೆನ್ ಒಂದೇ ಯುಗದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಭಾರತೀಯರು ನವೋದಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ, ಅಲ್ಲಿನ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಜನರ ನಡುವೆ ನಿರಂತರ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, (ಭಾರತದೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೇಟೋ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್) ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ, ಜಾನಪದ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ, ... ಸ್ಥಾಪನೆ

ಅಂತಹ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಜಿಜ್ಞಾಸೆಯ ರಾಮ್ವಿಲರು ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ನವೋದಯಕ್ಕೆ ಅದರ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ಷುಲ್ಲಕವಲ್ಲದ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರೆ ಅದು ಏಕೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿರಬೇಕು. ಸಂಗೀತವಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಅವರಿಗೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರೀತಿ ಇತ್ತು. ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲಿನ ಒಲವು ಎಷ್ಟರಮಟ್ಟಿಗೆ ಇದೆಯೆಂದರೆ ಅವರು ಯಾವುದೇ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಗಾಯನವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಅವರು ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ತಬಲಾವನ್ನು ಸಹ ನುಡಿಸಿದರು. ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ - "ನಾನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಯಬೇಕೆಂದು ನಾನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇನೆ, ಸಂಗೀತವು ಕವಿತೆಯಷ್ಟು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಬಹುಶಃ ಇನ್ನೂ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಾವ್ಯದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿವರಿಸಿದರೂ, ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಮಾತ್ರ ತಿಳಿಯಬಹುದು ಹೃದಯದಿಂದ. "2 ಅಥವಾ" ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಗೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವಿದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಗ್ರಾಫಿಕಲ್ ತಿನಿಸುಗಳಿವೆ. ಸಂಗೀತದ ಮಾಧ್ಯಮವು ಧ್ವನಿಯಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಶಬ್ದವು ಇತರ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತಲುಪಲು ಕಷ್ಟವಾಗುವಂತಹ ಸಂವೇದನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು.

ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಬರೆದಿರುವ ಈ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ ಅವರ ಮಗ ವಿಜಯ್ ಮೋಹನ್ ಶರ್ಮಾ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಗ್ರಹದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಾರರ ಕ್ಯಾಸೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಮಲ್ಲಿಕಾರ್ಜುನ್ ಮನ್ಸೂರ್, ಪಲುಸ್ಕರ್, ಯು. ಫಯಾಜ್ ಖಾನ್, ಬಡೆ ಗುಲಾಂ ಅಲಿ ಖಾನ್, ಭೀಮಸೇನ್ ಜೋಶಿ, ಸಿದ್ಧೇಶ್ವರಿ ದೇವಿ, ಕಿಶೋರಿ ಅಮೋನ್ಕರ್, ರವಿ ಶಂಕರ್, ಬಿಸ್ಮಿಲ್ಲಾ ಖಾನ್, ಅಲಾವುದ್ದೀನ್ ಖಾನ್) ಮತ್ತು ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಶಂಶಾದ್ ಬೇಗಂ ಮತ್ತು ಮುಹಮ್ಮದ್ ರಫಿಯ ಪ್ರೇಮಿಯೂ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಮೇಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ವಿಸ್ಮಯದಿಂದ ಆಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೇಳುತ್ತಿರುವಾಗ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಬಾರಾವ್ ಮತ್ತು ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್ ಅವರನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿರುವ ಸಮುದ್ರತೀರದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು.

ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರೀತಿಯ ಸಹಜ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಅನುಭವದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಓದುವುದು, ಯೋಚಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಬರೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಯದಿಂದ ಕೊನೆಯ ವೈ

ಅವನ ಜೀವನದ ಕಿವಿಗಳು, ಸಂಗೀತವು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಉಳಿಯಿತು. ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಥೆರೊಪಿಟಿಕ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆತನನ್ನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ಬಲ್ಲವರು ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ, ಅವರು ಎಲ್ಲವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು - ಎಲ್ಲಾ ಇಂದ್ರಿಯಗಳನ್ನೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಆತ್ಮದಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಕಾಲಿಡುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಇಂತಹ ಮನಸ್ಸಿನ ರಾಮವಿಲಾಸ ಜೀ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಅನ್ವೇಧದ ಸ್ತೋತ್ರಗಳಿಂದ ನಾಟ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದವರೆಗೆ, ಅಮೀರ್ ಖುಸ್ರಾವ್ ಮತ್ತು ಸಂತರು, ಸೂಫಿಗಳು ಮತ್ತು ಭಕ್ತರ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಬ್ರಿಟಿಷರ ಕಾಲದವರೆಗೆ ಹುಡುಕುತ್ತಾನೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು

ಹಬ್ಬಗಳು ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ, ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಭಾಷೆಗಳ ತೀವ್ರತೆ, ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಆಸ್ಥಾನ ಸಂಗೀತ, ಧಾರ್ಮಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಹಿಂದಿ ಜಾತಿಯ ಅವಿಭಜಿತ ಸಂಗೀತ, ಅರೇಬಿಯಾ ಮತ್ತು ಇರಾನ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಯುಗದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ - ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ವಿಶಾಲವಾದ ಫಲಕದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿನ ನವೋದಯದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅಗ್ವೇದದ ಸ್ತೋತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ ಸಂವೇದನೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ವಿವರಗಳನ್ನು, ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊರತಂದಿರುವ ರೀತಿ ತುಂಬಾ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ವೇದಗಳ ಮಾನವೀಯ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿಗಾಗಿ, ಅವರು ಪ್ರಗತಿಪರರೆಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವರ ಕೋಪಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಬೇಕಾಯಿತು - ಆದರೆ ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜಿ ಅಂತಹ ಜಡತ್ವ ಮತ್ತು ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು? ಅವನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ - "ಯಾರಾದರೂ ಅಂಗವೇದವನ್ನು ಒಂದು ಧರ್ಮಗ್ರಂಥ ಅಥವಾ ಆಚರಣೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರೆ, ಅದನ್ನು ವಿವರಿಸಿ." ನನಗೆ, ಅವರು ತಾತ್ವಿಕ ಕಾವ್ಯದ ಒಂದು ಅನನ್ಯ ಪುಸ್ತಕ.

ಸ್ತುತಿಗೀತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಯಾಪದಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ವೈದಿಕ ಜೀವನದ ಮಿನುಗುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ರಹಸ್ಯದ ಮುಸುಕುಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿದಾಗ, ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಸಾರಥಿಯ ಚಕ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಆರಾಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ - ರಥದ ಈ ಚಕ್ರವು ಚಕ್ರಚಕ್ರವಾಗುತ್ತದೆ, ಇವರನ್ನು ಕವಿ ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸೂರ್ಯನು ಸ್ತುತಿಗೀತೆಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದ ಕೆಲಸಗಾರನಂತೆ ಕತ್ತಲೆಯನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾನೆ - ಅಥವಾ ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ ಚರ್ಮದಂತೆ ಕತ್ತಲನ್ನು ಮುಳುಗಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮಾರುತರು ಕಪ್ಪು ಕಹಳೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತು, ಚಿನ್ನದ ಕಿರೀಟಗಳು ಮತ್ತು ಆಯುಧಗಳನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಂಡು ತಮ್ಮ ರಥಗಳಿಂದ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಸುರಿಯುವುದರ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಜಾಗೃತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ ಹೇಳುವಂತೆ ಈ ಸಂಪತ್ತು ಮೋಡಗಳು ಮತ್ತು ಅವರು ಸುರಿಸುವ ಸಂಪತ್ತು ನೀರು. ನಂತರ ಮುಂಜಾನೆ ಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜಾಗ ಮತ್ತು ಆಕಾಶಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಸಹ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ತುಂಬುತ್ತದೆ, ಬೆಳಕು ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಪೂರ್ವಕ್ಕೆ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ.

ನೃತ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಿದ ನಂತರ, ರಾಮ್ವಿಲಾಸ್ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಇಪ್ಪತ್ತು ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಪ್ರತಿ ಸ್ತೋತ್ರವನ್ನು ಓದುವಾಗ, ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜಿಯವರ ಕಲ್ಪನೆಯೂ ಭಂಗವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ವೀಣೆ ಮತ್ತು ಮಜೀರ್ ನಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಏಳು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜಿ ವೈದಿಕ geಷಿಯನ್ನು poetಷಿ ಎಂದು ಕರೆಯದೆ 'ಕವಿ' ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ - "ಹಕ್ಕಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ ಕವಿ ಈ ಸಂಗೀತ ಉಪಕರಣವನ್ನು (ಕರ್ಕರಿ) ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ."

ಅಂತೆಯೇ, ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜಿ ಭಾರತ ಮುನಿಯ ನಾಟ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಭಾರತೀಯ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸಹಬಾಳ್ವೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಸಮರ (ನಾಟ್ಯ, ನೃತ್ಯ, ಸಂಗೀತ) ದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಮುಂದಿಡುತ್ತದೆ. ಅವರು ನಾಟ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹಾಗೂ ಅದರ ಮೂಲಗಳನ್ನು, ಲೋಕಾಯತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ನೆಲದ ಕೆಳಗೆ ಹರಿಯುವ ಒಳ-ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ಡಿಕೋಡ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದೇ ಯುಗದ ಎರಡು ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಲಂಬ ಕೋನಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚರಕ ಸಂಹಿತೆ, ದೈಹಿಕ ರೋಗಗಳ ಪುಸ್ತಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ, ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪುಸ್ತಕ - ಕೌಟಿಲ್ಯನ ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರ. ಅವರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ - "ನಾಟ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಚರಕ ಸಂಹಿತೆ, ಕೌಟಿಲ್ಯನ ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರವು ಒಂದೇ ಯುಗದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಮೂವರು ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು ಲೋಕಾಯತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಒಂದರಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ಶರೀರವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯದರಲ್ಲಿ ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಉದ್ದೇಶ ಮೂರು ಲೋಕರಂಜನ್, ಲೋಕೋಪದೇಶ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಲಾಭ. ಇಲ್ಲಿಯೂ ಅವರು ಭರತನನ್ನು ಪ್ಲೇಟೋ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಭರತನ ಕಲೆಗಳ ವಿಧಾನವು ಹೆಚ್ಚು ಆರೋಗ್ಯಕರ ಮತ್ತು ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಫಲಕಗಳಿಗೆ, ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಮಾನಸಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ - ಆದರೆ ಭರತನು ನೋವಿನ ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಸಂತೋಷದ ಭೂಮಿಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ - ಅವನು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ರೋಗಗಳಲ್ಲ - ರಾಶಿಯ ಆಧಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿರುವ ನಟರು ಹೇಗೆ gesಷಿಗಳ ಶಾಪಕ್ಕೊಳಗಾದರು ಮತ್ತು ನಾಟಕವು ಭೂಮಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಡಿ ಹೀಗೆ ಜನ್ಮಜಾತ ಶೂದ್ರ ವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚಿಸುವಾಗ, ಭರತ ಏಳು ಸ್ವರಗಳ 'ಪ್ರಕೃತಿ'ಯನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ರಾಸುಗಳ ಸಂಬಂಧದ ಕುರಿತು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ - ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಮೇಕಪ್ ... ಗಾಂಧಾರ ಮತ್ತು ನಿಷಾದ ಸಮೃದ್ಧಿಯಿಂದ, 'ಮಧ್ಯ' ಮತ್ತು 'ಪಂಚಮ' ಧ್ವನಿಗಳು ಕರುಣ್ ರಾಸ್ ಬಂದಾಗ. ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ 'ಶಾಸ್ತ್ರ' ಎಂಬ ಪದವನ್ನು 'ನಾಟ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ'ಕ್ಕೆ ಜೋಡಿಸಿದ್ದರೂ, ಧರ್ಮಗ್ರಂಥಗಳಂತೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಬಿಗಿತವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಕುಶಲಕರ್ಮಿ ಮತ್ತು ನಟನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜಿ ಯಾವ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರೂ, ಅದರ ಭೂಮಿ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ

ಆಚಾರ್ಯ ಬೃಹಸ್ಪತಿಯ ಮತ್ತು ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ ಹಿಂದಿ ಓದುಗರಿಗೆ ತನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಹಳಷ್ಟು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಹಂಗೇರಿ ರಷ್ಯಾದ ಮಂಗೋಲಿಯಾದ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದಂತೆ, ಆಚಾರ್ಯ ಬೃಹಸ್ಪತಿಯು ಭಾರತೀಯ ರಾಗಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳಬಹುದು (ಭೋಪಾಲಿ, ದುರ್ಗಾ, ಮಾಲ್ಕನ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ) - ಇದನ್ನು ರಾಮವಿಲಾಸರು ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಈ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಂಗೇರಿಯ ಮಾಗ್ಯಾರ್ ಜನರ ಪೂರ್ವಜರು ನಮ್ಮ ನೆರೆಹೊರೆಯವರಾಗಿದ್ದಾಗ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಾಗ್ಯಾರ್ ಭಾಷೆ ತುರ್ಕೊ-ಮಂಗೋಲ್ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ್ದು ಮತ್ತು ಈ ಕುಟುಂಬದ ಹಲವು ಭಾಷಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ದ್ರಾವಿಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು .6

ಆದರೂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಾಗಗಳು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಗಾಯನ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರುವ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಶರ್ಮಾ ಕೂಡ ಈ ಅಂಶವನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಒಂದು ಭಾಷೆಯ ಚರಿತ್ರೆಗಾಗಿ ಜಾನಪದ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಸಮೀಕ್ಷೆ ಮಾಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅದೇ ರೀತಿ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ಸಮೀಕ್ಷೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಇದನ್ನು ಗಮನದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಅವರು ನಾಲ್ಕು-ಹಂತದ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಹ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ದೇಶಗಳ ವಲಯವು ವಿಶಾಲವಾಗುತ್ತದೆ.

ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಭಾರತದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ರಾಮ್ ವಿಲಾಸ್ ಜೀ ಭಾರತದ ಭಕ್ತಿ ಚಳುವಳಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸುಧಾರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಎಂದು ದೊಡ್ಡ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಒಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ