ડો. એન. રાજમ (જન્મ 16 એપ્રિલ 1938) એ ભારતીય વાયોલિનવાદક છે જે હિન્દુસ્તાની શાસ્ત્રીય સંગીત પ્રસ્તુત કરે છે. તે બનારસ હિન્દુ યુનિવર્સિટીમાં સંગીતના અધ્યાપક રહ્યા, આખરે તે વિભાગના વડા અને યુનિવર્સિટીના પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ ફેકલ્ટીના ડીન બન્યા.
ભારતને રાષ્ટ્રીય એકેડેમી ફોર મ્યુઝિક, ડાન્સ અને ડ્રામા દ્વારા સંગીત નાટક અકાદમી દ્વારા પરફોર્મિંગ આર્ટ્સમાં સર્વોચ્ચ સન્માન, તેમને 2012 ના સંગીત નાટક અકાદમી ફેલોશીપથી નવાજવામાં આવ્યા હતા.

પંડિત ચતુર લાલ (16 એપ્રિલ 1926 - 14 Octoberક્ટોબર 1965) એ આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે વખાણાયેલી પ્રથમ ભારતીય પર્ક્યુશનિસ્ટ હતી. પંડિત ચતુર લાલજી, પંડિત રવિશંકરજી, અને ઉસ્તાદ અલી અકબરખાન સાહેબ 50 ના દાયકાના મધ્યમાં પશ્ચિમમાં ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતની રજૂઆત કરનાર પ્રથમ ભારતીય સંગીતકારો હતા, જ્યારે તેમને મ Europeક્યુમ આર્ટ, મocક્યુમ આર્ટ, રોકફેલર માટે યુરોપ અને યુ.એસ. ભગવાન અને યહુદી મેનુહિન દ્વારા મહાન વાયોલિનિસ્ટ દ્વારા કેન્દ્ર અને Omમ્નિબસ.

Pandit Chatur Lal (16 April 1926 - 14 October 1965) was the first internationally acclaimed Indian percussionist. Pandit Chatur Lalji, Pandit Ravi Shankarji, and Ustad Ali Akbar Khan Sahib were the first Indian musicians to introduce Indian classical music to the West in mid 50s, when they were invited to perform all over Europe and US for Modern of Museum Art, Rockefeller Centre and Omnibus through Lord Yehudi Menuhin, the great violinist.

Dr. N. Rajam (born 16 April 1938) is an Indian violinist who performs Hindustani classical music. She remained Professor of Music at Banaras Hindu University, eventually became Head of the department and the Dean of the Faculty of Performing Arts of the University.
She was awarded the 2012 Sangeet Natak Akademi Fellowship, the highest honour in the performing arts conferred by the Sangeet Natak Akademi, India's National Academy for Music, Dance and Drama.

You walk in the studio and the first thing you do is check out your outfit in the mirror. As you work on a new piece of choreography, you use your reflection to get a sense of how it looks. When the choreographer gives you a correction, you peek at yourself again to correct it.

Most dancers rely on the mirror for hours a day. It can help us self-correct our lines and see what our movement looks like. But there's evidence to suggest that overly depending on it can be harmful, as well.