કિશોરી અમોનકર ઉર્ફે ગીત ગયા પથારોન ને

જયપુર એટરાઉલી પરિવારના ગાયનના સાર અને ગુણોની inંડાણપૂર્વક શિક્ષણ અને સમજણમાં નિપુણતા પ્રાપ્ત કર્યા પછી, કિશોરી અમોનકર, જેણે તેને તેની ગાયકી શૈલીમાં સમાવિષ્ટ કરી, તેમની ગાયકીમાં નવી નવી શોધ કરી અને ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતનું ખંડ બનાવ્યું. માં મૂકો. જે રીતે તેણે પોતાની ગાયકીને અનોખી શૈલીમાં શણગારેલી છે તે તેની ગાયકી શૈલીમાં deepંડા ચિંતન અને understandingંડી સમજણ બતાવે છે.

કિશોરી અમોનકર જે રીતે તેમની ગાયકીમાં શિસ્તની જાગ્રત હતી, તે જ રીતે તે તેના શ્રોતાઓ પાસેથી પણ તેવી જ અપેક્ષા માંગતી હતી. પ્રોગ્રામ દરમિયાન શિસ્ત ન આવે તે માટે તેણી ઘણી વખત તેના શ્રોતાઓને ઠપકો આપતી, પરંતુ તેણીની ભાવનાત્મક ગાયિકા અનોખી, અદભૂત અને અનોખી હતી.

ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતને એક નવી દુર્લભ heightંચાઇ અને નવી formalપચારિક ઓળખ આપનાર કિશોરી અમોનકર, એપ્રિલ, 2017 ના રોજ એંશી, છૂટાછવાયા, એકલતાની પીડા સાથે અનન્ય લયને જોડીને, ચોૈસી વર્ષની વયે અવસાન પામ્યા. તેનો જન્મ 10 એપ્રિલ, 1932 ના રોજ થયો હતો. કિશોરવયના અમોનેકર કહેતા હતા કે તેમના માટે સંગીત ફક્ત એક કળા રૂપ નથી, તે અનંત સુધી પહોંચવાનું સાધન છે. કદાચ તેથી જ તેઓ sleepંડા sleepંઘના boundંડા અનહદ સંગીતમાં ગયા અને સક્ષમ અનહદમાં ભળી ગયા.
તેના સક્ષમ સંગીતવાદ્યોમાં ક્લાસિકમાં માનવીય સંવેદનાની વિવિધતાવાળી સૂક્ષ્મતાને જોતાં, એવું લાગે છે કે તે ભગવાન તરીકે માનવ જીવનની સંવેદનાત્મક અનંતતા મેળવવા માંગતી હતી. શાસ્ત્રીય સંગીત લોકો સુધી પહોંચાડવાની મહાન પરંપરાના શ્રેષ્ઠ ગાયકોમાં કિશોરી અમોનકર એક હતા. આપણા દેશમાં શાસ્ત્રીય સંગીતની ગૌરવ અને મહત્વને નવી toંચાઈએ લઇ જવાની સાથે સાથે તેને લોકો સુધી પહોંચાડવાની આપણા મહાન ગાયકોની લાંબી પરંપરા છે. આ જ પરંપરા હેઠળ, ભીમસેન જોશી, કુમાર ગંધર્વ અને કિશોરી અમોનકર આવા ટોચના ગાયકો રહ્યા છે, જેમના ગાયનમાં આધ્યાત્મિકતા અને દેવત્વની સંપૂર્ણ બેચેની સ્પષ્ટ રીતે જોઇ શકાય છે. જો ભીમસેન જોશીના ગાયનમાં શરણાગતિનો કોલ આવ્યો હતો, તો કુમાર ગંધર્વ કબીરની તૃષ્ણા હતા અને કિશોરી અમોનકરનો અવાજ પ્રેમથી છલકાઈ ગયો હતો. આ મહાન ગાયકોએ તેમની ગાયકીથી માત્ર માનવીય દર્દને ઉત્તેજન આપ્યું જ નહીં, પરંતુ તેમના સક્ષમ પ્રયોગો દ્વારા માનવતા અને અનંતની ઓળખ પણ સ્થાપિત કરી. ભીમસેન જોશી અને કુમાર ગંધર્વની જેમ, કિશોરી અમોનેકરે પણ સૂક્ષ્મ શાસ્ત્રીયતામાં વધુ પ્રયોગ કર્યો, પરંતુ કોઈ પ્રયાસ કર્યો નહીં.
કોઈ પણ રચનાને વિશેષ બનાવવા માટે ઉલ્લાસ અને ખિન્નતામાં ખિન્નતાનો સહેજ સંકેતો, જ્યારે કોઈ સખત પ્રેક્ટિસ વિના અને કોઈપણ ગંભીરતા વિના, ગંભીર ધૂન અને ધૂન સાથેની લાગણીઓના ઉતાર-ચsાવની સરળતા છે, ચિંતન અશક્ય છે. વિદુષી કિશોરી અમોનકરે માત્ર સખત પ્રેક્ટિસ જ નહોતી કરી, પરંતુ તે જ સમયે તેણીએ સંગીતની ગુણવત્તા અને ઘોંઘાટ પર પણ ધ્યાન આપ્યું છે. તેમણે તેમની શાસ્ત્રીયતા પ્રાપ્ત કરવાના સંદર્ભમાં ઘણા પ્રાચીન ભારતીય ગ્રંથોના depthંડાણપૂર્વક અભ્યાસ કર્યા પછી જ તેમની શૈલીની શોધ કરી.

એવું નથી કે કિશોરી અમોનેકરે ક્યારેય પ્રશંસા અને ટીકાનો સામનો કર્યો ન હતો. તેણીની ગાયકીની મુખ્ય ટીકા એ હતી કે તેણીએ તેમની ગાયકીમાં લાગણીઓને એટલું મૂલ્ય આપ્યું કે તે કૌટુંબિક રાગોની પરંપરાથી આગળ વધી ગઈ, પરંતુ તે હજી પણ કહી શકાય કે કિશોરી અમોનકર મુશ્કેલ શૈલી અપનાવવાને બદલે, તેમની સામાન્ય શૈલી અપનાવી હતી અને તેમાં પણ વિશિષ્ટતા પ્રાપ્ત કરી. તેણીએ સતત તેમની ગાયકીમાં agesષિમુનિઓના વિચારો વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો.
કિશોર એમોનકર સુવ્યવસ્થિત, પ્રશિક્ષિત અને ભારતીય રાજ્ય સંગીતમાં નિપુણ હતા, પરંતુ તેવું નહીં કે તેમને ઝૂંપડીમાં બાંધવું સહેલું ન હતું. તેની લાક્ષણિકતા એ હતી કે તેમણે જે રાગો શીખ્યા તે તેમની કલ્પના અને સાધનાની ફ્લાઇટ સાથે તેને સંપૂર્ણ નવી ટોચ પર લઈ ગયા. તેની ગાયકીમાં દરેક વખતે એક નવો અભિજાત્યપણુ જોવા મળ્યું. આ સંદર્ભમાં પણ તેઓ હંમેશા તેમની વિવિધતા જાળવી રાખે છે.
અહીં એવું કહેવું જરાય અકુદરતી નથી કે જ્યારે પણ તે ભક્તિપૂર્ણ ગીત ગાય છે ત્યારે તે ગીતનો દરેક શબ્દ અને અનુભવની બનેલી દરેક લાઇન અને તેની સાથે સંકળાયેલ જીવન-દ્રષ્ટિની અભિવ્યક્તિ સહજ લાગતી હતી. તેમના દ્વારા ગવાયેલા મીરાબાઈનું પ્રખ્યાત સ્તોત્ર 'પગ ungુંગારો બંધ મીરા નચિ રે' અહીં સંદર્ભ માટે યાદ કરી શકાય છે. કિશોરી અમોનકર દ્વારા ગવાયેલા મીરાબાઈના આ સ્તોત્રમાં એકાંત ભક્તિની સાથે મીરાબાઈના બળવાખોર સ્વભાવની પડઘા પણ સંભળાય છે. ‘રાણાજીએ ઝેરનો કપ મોકલો’ વાક્ય વાતાવરણમાં લાંબા સમય સુધી શુકન તરીકે છુપાયેલું હતું અને તે પછી ખૂબ જ હળવાશથી ‘પિવત મીરા હંસી રે’ આત્યંતિક દ્વેષપૂર્ણતા સાથે સત્તાના દગો અને ઘમંડની મજાક ઉડાવતો હતો.
તે એક યોગાનુયોગ છે કે તેમને અનુક્રમે તેમના જન્મ અને મૃત્યુ માટે એપ્રિલ અને મુંબઇ મળી. કિશોરી અમોનકરનો જન્મ 10 એપ્રિલ, 1932 ના રોજ મુંબઇમાં માધવદાસ ભાટિયા અને મોગુબાઇ કુર્દીકરમાં થયો હતો, જ્યારે તેણી 3 એપ્રિલ, 2017 ના રોજ મુંબઇના દાદરમાં પ્રભાદેવી એપાર્ટમેન્ટમાં મૃત્યુ પામી હતી. આજના પ્રાયોજિત સંસ્કૃતિ કાર્યક્રમોમાં સ્વ. પંડિત રવિશંકર પછી, કિશોરી અમોનકર સંભવત ever અત્યંત ખર્ચાળ કલાકાર હતા, કોઈ પણ એક કાર્યક્રમમાં આશરે રૂ. ૧ to થી ૨૦ લાખ વસૂલતા હતા, પરંતુ ત્યાંના સમર્પિત કોલેજ-પ્રેમીઓ અને શાળા-કોલેજોમાં યોજાયેલા કાર્યક્રમો માટે તેઓ સર્વોચ્ચ માનતા હતા. સમર્પણ સાથે પૈસા બદલે. આ જ કારણ છે કે તે લગભગ છ દાયકા લાંબી છે

જયપુર એટરાઉલી પરિવારના ગાયનના સાર અને ગુણોની inંડાણપૂર્વક શિક્ષણ અને સમજણમાં નિપુણતા પ્રાપ્ત કર્યા પછી, કિશોરી અમોનકર, જેણે તેને તેની ગાયકી શૈલીમાં સમાવિષ્ટ કરી, તેમની ગાયકીમાં નવી નવી શોધ કરી અને ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતનું ખંડ બનાવ્યું. માં મૂકો. જે રીતે તેણે પોતાની ગાયકીને અનોખી શૈલીમાં શણગારેલી છે તે તેની ગાયકી શૈલીમાં deepંડા ચિંતન અને understandingંડી સમજણ બતાવે છે.

કિશોરી અમોનકર જે રીતે તેમની ગાયકીમાં શિસ્તની જાગ્રત હતી, તે જ રીતે તે તેના શ્રોતાઓ પાસેથી પણ તેવી જ અપેક્ષા માંગતી હતી. પ્રોગ્રામ દરમિયાન શિસ્ત ન આવે તે માટે તેણી ઘણી વખત તેના શ્રોતાઓને ઠપકો આપતી, પરંતુ તેણીની ભાવનાત્મક ગાયિકા અનોખી, અદભૂત અને અનોખી હતી.

ભારતીય શાસ્ત્રીય સંગીતને એક નવી દુર્લભ heightંચાઇ અને નવી formalપચારિક ઓળખ આપનાર કિશોરી અમોનકર, એપ્રિલ, 2017 ના રોજ એંશી, છૂટાછવાયા, એકલતાની પીડા સાથે અનન્ય લયને જોડીને, ચોૈસી વર્ષની વયે અવસાન પામ્યા. તેનો જન્મ 10 એપ્રિલ, 1932 ના રોજ થયો હતો. કિશોરવયના અમોનેકર કહેતા હતા કે તેમના માટે સંગીત ફક્ત એક કળા રૂપ નથી, તે અનંત સુધી પહોંચવાનું સાધન છે. કદાચ તેથી જ તેઓ sleepંડા sleepંઘના boundંડા અનહદ સંગીતમાં ગયા અને સક્ષમ અનહદમાં ભળી ગયા.
તેના સક્ષમ સંગીતવાદ્યોમાં ક્લાસિકમાં માનવીય સંવેદનાની વિવિધતાવાળી સૂક્ષ્મતાને જોતાં, એવું લાગે છે કે તે ભગવાન તરીકે માનવ જીવનની સંવેદનાત્મક અનંતતા મેળવવા માંગતી હતી. શાસ્ત્રીય સંગીત લોકો સુધી પહોંચાડવાની મહાન પરંપરાના શ્રેષ્ઠ ગાયકોમાં કિશોરી અમોનકર એક હતા. આપણા દેશમાં શાસ્ત્રીય સંગીતની ગૌરવ અને મહત્વને નવી toંચાઈએ લઇ જવાની સાથે સાથે તેને લોકો સુધી પહોંચાડવાની આપણા મહાન ગાયકોની લાંબી પરંપરા છે. આ જ પરંપરા હેઠળ, ભીમસેન જોશી, કુમાર ગંધર્વ અને કિશોરી અમોનકર આવા ટોચના ગાયકો રહ્યા છે, જેમના ગાયનમાં આધ્યાત્મિકતા અને દેવત્વની સંપૂર્ણ બેચેની સ્પષ્ટ રીતે જોઇ શકાય છે. જો ભીમસેન જોશીના ગાયનમાં શરણાગતિનો કોલ આવ્યો હતો, તો કુમાર ગંધર્વ કબીરની તૃષ્ણા હતા અને કિશોરી અમોનકરનો અવાજ પ્રેમથી છલકાઈ ગયો હતો. આ મહાન ગાયકોએ તેમની ગાયકીથી માત્ર માનવીય દર્દને ઉત્તેજન આપ્યું જ નહીં, પરંતુ તેમના સક્ષમ પ્રયોગો દ્વારા માનવતા અને અનંતની ઓળખ પણ સ્થાપિત કરી. ભીમસેન જોશી અને કુમાર ગંધર્વની જેમ, કિશોરી અમોનેકરે પણ સૂક્ષ્મ શાસ્ત્રીયતામાં વધુ પ્રયોગ કર્યો, પરંતુ કોઈ પ્રયાસ કર્યો નહીં.
કોઈ પણ રચનાને વિશેષ બનાવવા માટે ઉલ્લાસ અને ખિન્નતામાં ખિન્નતાનો સહેજ સંકેતો, જ્યારે કોઈ સખત પ્રેક્ટિસ વિના અને કોઈપણ ગંભીરતા વિના, ગંભીર ધૂન અને ધૂન સાથેની લાગણીઓના ઉતાર-ચsાવની સરળતા છે, ચિંતન અશક્ય છે. વિદુષી કિશોરી અમોનકરે માત્ર સખત પ્રેક્ટિસ જ નહોતી કરી, પરંતુ તે જ સમયે તેણીએ સંગીતની ગુણવત્તા અને ઘોંઘાટ પર પણ ધ્યાન આપ્યું છે. તેમણે તેમની શાસ્ત્રીયતા પ્રાપ્ત કરવાના સંદર્ભમાં ઘણા પ્રાચીન ભારતીય ગ્રંથોના depthંડાણપૂર્વક અભ્યાસ કર્યા પછી જ તેમની શૈલીની શોધ કરી.

એવું નથી કે કિશોરી અમોનેકરે ક્યારેય પ્રશંસા અને ટીકાનો સામનો કર્યો ન હતો. તેણીની ગાયકીની મુખ્ય ટીકા એ હતી કે તેણીએ તેમની ગાયકીમાં લાગણીઓને એટલું મૂલ્ય આપ્યું કે તે કૌટુંબિક રાગોની પરંપરાથી આગળ વધી ગઈ, પરંતુ તે હજી પણ કહી શકાય કે કિશોરી અમોનકર મુશ્કેલ શૈલી અપનાવવાને બદલે, તેમની સામાન્ય શૈલી અપનાવી હતી અને તેમાં પણ વિશિષ્ટતા પ્રાપ્ત કરી. તેણીએ સતત તેમની ગાયકીમાં agesષિમુનિઓના વિચારો વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો.
કિશોર એમોનકર સુવ્યવસ્થિત, પ્રશિક્ષિત અને ભારતીય રાજ્ય સંગીતમાં નિપુણ હતા, પરંતુ તેવું નહીં કે તેમને ઝૂંપડીમાં બાંધવું સહેલું ન હતું. તેની લાક્ષણિકતા એ હતી કે તેમણે જે રાગો શીખ્યા તે તેમની કલ્પના અને સાધનાની ફ્લાઇટ સાથે તેને સંપૂર્ણ નવી ટોચ પર લઈ ગયા. તેની ગાયકીમાં દરેક વખતે એક નવો અભિજાત્યપણુ જોવા મળ્યું. આ સંદર્ભમાં પણ તેઓ હંમેશા તેમની વિવિધતા જાળવી રાખે છે.
અહીં એવું કહેવું જરાય અકુદરતી નથી કે જ્યારે પણ તે ભક્તિપૂર્ણ ગીત ગાય છે ત્યારે તે ગીતનો દરેક શબ્દ અને અનુભવની બનેલી દરેક લાઇન અને તેની સાથે સંકળાયેલ જીવન-દ્રષ્ટિની અભિવ્યક્તિ સહજ લાગતી હતી. તેમના દ્વારા ગવાયેલા મીરાબાઈનું પ્રખ્યાત સ્તોત્ર 'પગ ungુંગારો બંધ મીરા નચિ રે' અહીં સંદર્ભ માટે યાદ કરી શકાય છે. કિશોરી અમોનકર દ્વારા ગવાયેલા મીરાબાઈના આ સ્તોત્રમાં એકાંત ભક્તિની સાથે મીરાબાઈના બળવાખોર સ્વભાવની પડઘા પણ સંભળાય છે. ‘રાણાજીએ ઝેરનો કપ મોકલો’ વાક્ય વાતાવરણમાં લાંબા સમય સુધી શુકન તરીકે છુપાયેલું હતું અને તે પછી ખૂબ જ હળવાશથી ‘પિવત મીરા હંસી રે’ આત્યંતિક દ્વેષપૂર્ણતા સાથે સત્તાના દગો અને ઘમંડની મજાક ઉડાવતો હતો.
તે એક યોગાનુયોગ છે કે તેમને અનુક્રમે તેમના જન્મ અને મૃત્યુ માટે એપ્રિલ અને મુંબઇ મળી. કિશોરી અમોનકરનો જન્મ 10 એપ્રિલ, 1932 ના રોજ મુંબઇમાં માધવદાસ ભાટિયા અને મોગુબાઇ કુર્દીકરમાં થયો હતો, જ્યારે તેણી 3 એપ્રિલ, 2017 ના રોજ મુંબઇના દાદરમાં પ્રભાદેવી એપાર્ટમેન્ટમાં મૃત્યુ પામી હતી. આજના પ્રાયોજિત સંસ્કૃતિ કાર્યક્રમોમાં સ્વ. પંડિત રવિશંકર પછી, કિશોરી અમોનકર સંભવત ever અત્યંત ખર્ચાળ કલાકાર હતા, કોઈ પણ એક કાર્યક્રમમાં આશરે રૂ. ૧ to થી ૨૦ લાખ વસૂલતા હતા, પરંતુ ત્યાંના સમર્પિત કોલેજ-પ્રેમીઓ અને શાળા-કોલેજોમાં યોજાયેલા કાર્યક્રમો માટે તેઓ સર્વોચ્ચ માનતા હતા. સમર્પણ સાથે પૈસા બદલે. આ જ કારણ છે કે તે લગભગ છ દાયકા લાંબી છે

તાજેતરમાં જ, તેમની અજોડ અને લોકપ્રિય ગાયકનો ધ્વજ દેશ-વિદેશમાં સલામત ઉડતો રહ્યો.
ભીમસેન જોશી, કુમાર ગંધર્વ, ઉસ્તાદ અમીર ખાન વગેરેની તુલનામાં જે ખ્યાલ ગાયનના ક્ષેત્રમાં મહાન ગાયકો બની ગયા છે, કિશોરી અમોનકર, જેણે પોતાને, પોતાનો સ્વર આપ્યો, પોતાની શૈલી આપી અને ગાયનમાં પોતાનો પોતાનો આદાનપ્રદાન કર્યું, જે કૌટુંબિક ગીત.તેણે ગાયનની પોતાની વ્યક્તિગત શૈલી વિકસાવી હતી. તેમણે સામાન્ય લોકોને શાસ્ત્રીય ગાયક તરફ આકર્ષિત કરવાના વ્યક્તિગત પ્રયત્નોમાં, તેમણે ગાયનની તકનીકથી સંયમની ભાવનાને અનુભૂતિ પર વધુ ભાર મૂક્યો. એમ કહેવામાં અતિશયોક્તિ નહીં થાય કે તેમણે તેમના એકવાચ્ય યોગદાનથી ભરેલું સ્વર આપીને શણગારો, છૂટાછવાયા, વેદના, કરુણા, દુ: ખ અને ભક્તિ વગેરેની રચનાઓને ખૂબ જ ઉત્કૃષ્ટ heightંચાઇ આપવાનું મહાન કાર્ય કર્યું.
કબૂલ્યું કે, કિશોરી અમોનકરને મળેલ ધૂન કુદરતી છે અને તેના અવાજમાં મેલોડીની સુંદરતા આશ્ચર્યજનક બાબતની કમી નહોતી, પરંતુ પચાસના દાયકાના અંત ભાગમાં તેણીના જીવનમાં એક દુ: ખદ પરિસ્થિતિ આવી હતી કે કોઈ કારણોસર તેમનો અવાજ દૂર થઈ ગયો, પરંતુ જ્યારે આ જ અવાજ યોગ્ય આયુર્વેદિક સારવાર લીધાના બે વર્ષ પછી પાછો આવ્યો ત્યારે તે તેના ગાયનના ક્ષેત્રમાં અને ઘણા જીવનમાં ઉત્સાહનો વળતર સાબિત થયો, ત્યારે કિશોરજીના ગાયનમાં એકદમ એક નવો દ્રષ્ટિ અને નવો તેજસ્વી સ્વર. દેખાયા.
માર્ગ દ્વારા, તેમનું સંગીત શિક્ષણ જાણીતા ગાયક મોગુબાઇ કુર્દીકર (પદ્મ ભૂષણ અને સંગીત નાટક અકાદમી પ્રાપ્તકર્તા) ની કડક શિસ્તબદ્ધ કંપનીમાં કરવામાં આવ્યું હતું, જે તેમની માતા અને શિક્ષક બંને હતા. કિશોરી અમોનકરને 1987 માં પદ્મ ભૂષણ, 2002 માં પદ્મ વિભૂષણ અને 1991 માં ડોક્ટર ટી.એમ.એ. પાઇ ફાઉન્ડેશન દ્વારા સંગીતના ક્ષેત્રે તેમના શ્રેષ્ઠ યોગદાન માટે પણ સન્માનિત કરવામાં આવ્યા હતા. તે યાદ છે કે વર્ષ 2009 માં, કિશોરજીને સંગીત નાટક અકાદમી ફેલોશિપ પણ એનાયત કરવામાં આવી હતી.
જયપુર પરિવારની સંભાળ રાખવી જ્યારે ગાયનની યોગ્યતાઓ અને ઘોંઘાટને સ્વીકારતી વખતે, કિશોરી आमોનકરે, જેણે તેની વિશિષ્ટ શૈલીની ગાયકી વિકસાવી હતી, તેણીએ તેના ગાયકીમાં અન્ય કુળોની ગુણવત્તા અને ઘોંઘાટ પણ પ્રતિબિંબિત કરી હતી. "હું શબ્દો અને ધૂન સાથે પ્રયોગ કરવા માંગતો હતો અને તે પ્રયોગો મારી ધૂન સાથે કેવું લાગે છે," તે પદ્મવિભૂષણથી સન્માનિત થયા પછી સમારોહમાં તેમણે જણાવ્યું હતું. પાછળથી મેં આ સાંકળ તોડી નાખી, કારણ કે હું સંગીતની દુનિયામાં શક્ય તેટલું કામ કરવા માંગું છું. હું મારી ગાયકીને મધુર ભાષા કહું છું.
શાળાના શિક્ષક રવિન્દ્ર આમોનકર સાથે લગ્ન કર્યા પછી અને બે પુત્રોની માતા બન્યા પછી, તેમણે 1980 ના દાયકાની શરૂઆતમાં વિધવાત્વનો સામનો કરવો પડ્યો. નહિંતર, કિશોરી અમોનેકરની સિનેમા સંગીત સાથેની યાત્રા ખૂબ ટૂંકી હતી. તેમણે રાષ્ટ્રીય પુરસ્કાર વિજેતા ગોવિંદ નિહલાનીની ફિલ્મ 'દ્રષ્ટિ' માં સંગીત દિગ્દર્શક તરીકે ચાર ગીતો ગાયાં, જ્યારે પચીસ વર્ષ પહેલાં 1964 માં, કિશોરી અમોનેકરે વી શાંતારામની સુપરહિટ ફિલ્મ 'ગીત ગયા પથારોં ને' નું શીર્ષક ગીત ગાયું હતું. ધબકારાની, હૃદયની ક theલની, રંગીન પ્રેમની, ગીત પત્થરોએ ગાઇ હતી ”. આ ગીતને ઉત્તમ બનાવવા માટે આનંદની સાથે આ ગીતમાં પ્રકાશ ઉદાસી ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. બાદમાં તેમણે
પોતાને ફિલ્મી સંગીતથી દૂર રાખતા, તેમણે કહ્યું કે "શબ્દો અને ધૂન ઉમેરવાથી ધૂનની શક્તિ ઓછી થાય છે". હકીકતમાં, કિશોરી અમોનકર એક અનોખા ગાયક હતા, જેમણે પથ્થરના હૃદયમાં પણ પ્રેમ પ્રગટાવ્યો હતો. સ્મૃતિ-શેષ નમન માટે કિશોરી અમોનકર ઉર્ફે ગીત ગયા પથ્થરોન ને.